И вот, вооружившись всеми советами из предыдущих двух уроков, наш писатель сел за работу. Первые пробы пера позади, впереди первое серьезное произведение. Как подступиться к этой задаче, как начать, что делать, и чтобы паника не охватила молодого литератора? 

Первые вопросы, возникающие над чистым листом - с чего начать? Как построить сюжет, какие характеры прописать персонажам, как удержать внимание читателя? А когда всё уже написано, что делать с рукописью, куда ее отправлять, кому дать читать? Со всем этим поможет разобраться Юрген Вольф в своей книге “Школа литературного мастерства”

1. Беда многих книг и фильмов в потере темпа в середине повествования. Нам всем это знакомо. Мы долго читаем книгу, как вдруг неожиданно теряем к ней интерес и начинаем проверять, сколько страниц еще осталось до конца. Хм, совсем немного. А рядом лежит другая книга, которая, похоже, куда интереснее…
2. Вопросы, особенно типа «А что, если?..», открывают неограниченные возможности в поиске сюжетных линий.
3. Узнают ли в книге ваши близкие и друзья себя или вас — это еще большой вопрос. Должен сказать, что люди обычно знают себя настолько плохо, что могут узнать себя в героях, которых вы писали совсем с других людей, и, наоборот, могут не заметить, что ваш герой — их собственная точная копия. 
4. Многие писатели не знают, что хотят сказать, пока не скажут этого.
5. Столкнувшись с задачей, которая вам не по душе, представьте, что кто-то сделает это с радостью. Подумайте, какими качествами должен обладать этот «кто-то». Как он возьмется за выполнение этого дела? А затем на некоторое время представьте себя на его месте.

Концепция вредных советов не устаревает. В книге "Как написать книгу, чтобы ее не издали" вы найдете именно такие вредные и опасные советы, которые приведут вас к неизбежной гибели таланта, забвению, как писателя, к многочисленным отказам издательств и прочим ужасам профессии. Вы знаете, что надо делать - прочитать и никогда не повторять!

1. Нет нужды представлять мать и/или отца героя в мимолетном телефонном разговоре ни о чём. Мы и так охотно верим, что у героев, как у всех млекопитающих, есть родители.
2. Когда герои рассказывают друг другу о холодящих душу преступлениях, сексуальных шалостях или планах по свержению правительства, они порой не обращают внимания, что находятся в машине с тремя незнакомцами. Незнакомцы же, в свою очередь, не вмешиваются. Но не потому, что им свойственна нездоровая вежливость, а потому что автор про них забыл.
3. Все хотят, чтобы их любили такими, какие они есть, но это не значит, что перед свиданием не нужно принимать душ и смотреть на себя в зеркало.
4. Хорошее описание ненавязчиво, оно создает саму ткань романа. Это подкожный жир прозы, если хотите: когда его слишком много, он вреден для здоровья, но без него у вас останется только скелет.
5. Подарить читателю плохо написанную постельную сцену — все равно что подарить половину котенка. Согласитесь, он не так мил, как целый.

"Как написать книгу и стать известным. Советы писателя и литературного агента" абсолютно соответствует своему названию, ведь ее написала критик, прозаик и литературный агент Ирина Горюнова. Она полноценно описывает именно российский рынок книгоиздания, дает советы не только по тому, как красиво написать, но и как эффективно продать, рассказывает про нюансы юридические и маркетинговые.

1. Вы творец, бог, который создает новую вселенную, новый мир, новую историю… Не думайте о том, как воспримет вашу рукопись издатель, сначала напишите ее.
2. Самое главное в произведении его достоверность, и если вы не умеете писать диалоги, вы просто не умеете писать.
3. Не растягивайте процесс на годы, убеждая себя, что хорошая книга быстро не напишется – издателю вы это не докажете. Фраза: «Я писал эту книгу на протяжении двадцати лет» – верный путь к удалению письма с файлом еще до прочтения рукописи."
4. Если вас постоянно посещает вдохновение – это чудесно, но иногда случается и так, что в голове идей нет совершенно, и как вызвать это самое вдохновение – непонятно. В таком случае я предлагаю вам попробовать следующие варианты: – пишите, все равно что, но пишите, удалить всегда успеете.
5. Главная и самая большая проблема – наш собственный страх. Страх критического отношения к нашей рукописи, нашему детищу, творению, в котором мы жили долгое время, в которое вложили частицу себя, страх получить отказ от издателя, страх не справиться с написанием гениального романа и выглядеть посредственностью, прежде всего, в своих глазах… В какой-то степени это и страх успеха, страх, что за первым творением, романом второго уже не последует, потому что у вас нет идей и вдохновения…

Сразу несколько именитых авторов и их учеников собрались вместе и написали целое пособие по жанрам "Мама, у меня будет книга! Как научиться писать в разных жанрах и найти свой стиль". Здесь вы не только разберете основы каждого из девяти основных рассмотренных жанров, но и научитесь по приведенным примерам и заданиям сами писать в определенном стиле. И даже найдете рекомендуемую литературу для дальнейшего развития!

1. Читатель берет в руки книгу, чтобы иметь возможность найти разгадку самостоятельно, а следовательно, развязка не должна быть слишком неожиданной.
2. Выбор катастрофы - это первый выбор, который должен сделать автор постапокалипсиса.
3. Вываливать ворох разнообразных, пусть и отлично систематизированных сведений на первых страницах – не лучшая идея, оптимальный рецепт – подавать информацию порционно, равномерно перемежая с активным действием. Но можно придумать и собственный способ ввести читателя в мир.
4. Желание погрузиться в вымышленные миры, где Добро всегда торжествует над Злом, а любую проблему можно решить с помощью магии, стало реакцией на военные события, глобальные экологические проблемы, равнодушие общества потребления. Эти проблемы, к сожалению, никуда не исчезли, поэтому фэнтези было и будет актуальным, пока у человечества остается вера в чудеса.
5. Архетипический сюжет фантастического произведения по структуре напоминает квест: герой идет к своей цели, выполняя по пути разнообразные задания, сложность которых постепенно повышается, находит помощников и артефакты, а в финале его ждет главный босс.

Четкое структурирование текста - лишь один из залогов успеха, но немаловажный. Марта Олдерсон и ее книга "Создавая бестселлер. Шаг за шагом к захватывающему сюжету, сильной сцене и цельной композиции" учит именно построению сильного каркаса произведения, на который впоследствии наращивается мускулатура сюжета.

1. Середина — вот где у героя начинаются настоящие проблемы.
2. Сами читатели делают все, чтобы избежать рисков, поворотов и ударов судьбы, напряжения и стресса. Но они будут рады почитать об этом и пережить драму, так сказать, через подставное лицо.
3. Как бывает тяжело увидеть лес из-за деревьев, так за словами тяжело увидеть всю историю.
4. Из трех главных сюжетных линий (линия драматического действия, линия развития персонажа и линия главной идеи) именно линия главной идеи придает смысл тому, как две другие линии влияют друг на друга. Даже если вы только набрасываете общий план сюжета, никогда не рано задуматься об идее вашего произведения, о том смысле, который вы хотите донести до читателя
5. Упорство и настойчивость - вот две основные черты успешных писателей. Упорствуйте. Настаивайте на своем пути к концу книги.