Читать онлайн «Дневник моих встреч. В двух томах. Том 2»

Анненков Ю.  П. Дневник моих встреч: Цикл трагедий / Предисл. Е.  И.  Замятина: В 2 т. Л. : Искусство, 1991. Т.  2. 303 с.

Всеволод Мейерхольд 5 Читать

Всеволод Пудовкин 82 Читать

Николай Евреинов 90 Читать

Алексей Толстой 121 Читать

Борис Пастернак 131 Читать

Александр Бенуа 179 Читать

Михаил Ларионов и Наталья Гончарова 191 Читать

Сергей Маковский 209 Читать

Казимир Малевич, Владимир Татлин и социалистический реализм 218 Читать

Владимир Ленин 231 Читать

Лев Троцкий 260 Читать

Указатель имен 286 Читать

{5} ВСЕВОЛОД МЕЙЕРХОЛЬД

Мейерхольд любил говорить: «Связь между искусством и реальностью — та же, что между вином и виноградом».

Я был еще ребенком дошкольного возраста, когда во время короткого пребывания в Москве мой отец повел меня в Художественный театр: шла «Чайка» Антона Чехова.

Любопытное наблюдение: за границей, и в частности во Франции, я почти никогда, за редкими исключениями, не видел детей в театрах на обычных вечерних спектаклях. Для детей устраиваются специальные спектакли в дневные часы внешкольных дней. Пьесы тоже бывают особые: детский театр, или — театр для детей. Зрительные залы заполняются шумливым скопищем детей и подростков, приходящих в театр в сопровождении своих матерей, гувернанток или старших сестер. Мужчины в зале в таких случаях почти совершенно отсутствуют. В России, в дореволюционное время, дети приходили в большом количестве в театр (драма, опера, балет) в любые дни, с родителями, с дядями, с тетями.

Детские театры (не считая, конечно, древних «Петрушек») появились в России только после революции. Один из самых совершенных в художественном отношении детских театров был основан в первые годы революции Генриеттой Паскар, талантливейшей и изобретательнейшей пантомимной актрисой и постановщицей. Аудитория этого московского театра состояла главным образом из школьников младших классов и воспитанников детских домов, приводимых в театр их учителями и воспитателями. Я никогда не забуду, как во время одного спектакля, в самый разгар действия, вдруг раздался в зрительном зале детский возглас:

— Товарищ руководитель! Моя соседка сильно навоняла!

В сборнике «Советская культура, итоги и перспективы», вышедшем в Москве в 1924 году, в Издательстве известий ЦИК СССР и ВЦИК, говорится об этом театре: «К группе Академических театров принадлежит также Государственный Детский театр (учрежд. Г.  Паскар). Детские театры, предназначенные исключительно {6} для детей школьного и дошкольного возраста, — явление совершенно новое… В советской Москве их возникло два. Это доказывает всю современность их появления, всю необходимость их дальнейшего роста, но вместе с тем именно потому, что это дело новое, оно ставит перед своими руководителями чрезвычайно трудные и ответственные задачи. Государственный Детский театр не осуществил их. Первые годы его существования отмечены колебаниями в выборе репертуара. Еще не решена существенная проблема: какое содержание должно быть вложено в спектакль для детей? Должно ли оно отойти от современности и остаться в пределах сказки или исторической пьесы, или, наоборот, оно должно быть насыщено содержанием, выхваченным из гущи действительности? Сказка Киплинга “Маугли”, инсценировка Гофмана (“Щелкунчик”), Андерсена (“Соловей”) и даже библейского предания об “Иосифе Прекрасном”, шедшие в первые сезоны, как оказалось, не могли удовлетворить запросов детской аудитории. И в этом году наряду с инсценировкой знаменитого романа для юношества М.  Твена “Том Сойер” (инсц. Вл.  Лидина) мы видели пьесу С.  Ауслендера “Колька Ступин”, целиком относящуюся к современности и при всех недостатках своего сценария удовлетворяющую школьную публику, находящую в ней отклик на современность, в атмосфере которой живет ребенок».