Читать онлайн «Об искусстве фортепианной игры. Зписки педагога»

Автор Генрих Нейгауз

{х} - № страницы. Комментарии в книге – в конце страницы, тут - сразу за соответствующим текстом (шрифт меньше). Содержание в начале и в конце книги. ОБ ИСКУССТВЕ ФОРТЕПЬЯННОЙ ИГРЫ ЗАПИСКИ ПЕДАГ0ГА ГОСУДАРСТВЕННОЕ МУЗЫКАЛЬНОЕ ИЗДАТЕЛЬСТВО МОСКВА 1958 Редактор Д. В. ЖИТОМИРСКИЙ Вступительная статья Я. И. МИЛЬШТЕЙНА ОГЛАВЛЕНИЕ Вместо предисловия . . 5 Глава I. Художественный образ музыкального произведения 12 Глава II. Кое-что о ритме ... 38 Глава III. О звуке . 65 Глава IV. О работе над техникой ... . 96 1. Общие соображения ... . 96 2. Об уверенности как основе свободы . 102 3. О двигательном аппарате . ... 108 4. О свободе ... 114 5. Элементы фортепьянной техники 129 Добавления к главе IV 161 1. Об аппликатуре . .
161 2. О педали . . ... 177 Глава V. Учитель и ученик ... . . 191 Глава VI. О концертной деятельности . . . 231 В заключение . . 245 Я. И. Мильштейн. Генрих Нейгауз ... . 269 ВМЕСТО ПРЕДИСЛОВИЯ Для начала— несколько простых положений, которые разовью впоследствии: 1. Прежде чем начать учиться на каком бы то ни было инструменте, обучающийся — будь это ребенок, отрок или взрослый — должен уже духовно владеть какой-то музыкой: так сказать, хранить ее в своем уме, носить в своей душе и слышать своим слухом. Весь секрет таланта и гения состоит в том, что в его мозгу уже живет полной жизнью музыка раньше, чем он первый раз прикоснется к клавише или проведет смычком по струне; вот почему младенцем Моцарт «сразу» заиграл на фортепьяно и на скрипке. 2. Всякое исполнение — проблемы исполнения будут главным содержанием этих записок,— очевидно, состоит из трех основных элементов: исполняемого (музыки), исполнителя и инструмента, посредством которого воплощается исполнение. Лишь полное владение этими тремя элементами (в первую очередь музыкой) может обеспечить хорошее художественное исполнение. Самым простым примером «трехэлементности» исполнения является, естественно, исполнение фор- тепьянного произведения пианистом-солистом (или сонаты для скрипки соло, виолончели и т. д. ). Эти простые вещи приходится повторять потому, что в педагогической практике чрезвычайно часты преувеличения в ту или иную сторону, отчего неизбежно {6} страдает один из трех элементов, особенно же (и это печальнее всего) — в сторону недооценки содержания, то есть самой музыки (как говорится, «художественного образа») с преобладающим устремлением внимания в сторону «технического» овладения инструментом.